近年来，娱乐圈怪像又添一个。越来越多的流量艺人，只要有新的影视作品播出，总会看到相关的演技热搜。
话题词条的形容词也开始五花八门——绝绝子、有灵气、炸裂、破碎感、剧抛脸、破防，试图对大众进行洗脑。
但点进去一看，评论区大都是粉丝吹彩虹屁与路人群嘲的激烈交锋。导火索在于，有的热搜所谓的 " 好演技 "，就像虚假广告，甚至达到令人要下反诈 app 的程度，而粉丝还要闭眼夸，难免触发旁观者的逆反心理。
内娱流量艺人营销演技的频率与力度逐渐内卷化，仿佛上个热搜就能增加作为演员的含金量。
可观众的眼睛是雪亮的，审美不会轻易被带偏，反倒加深了对流量艺人的严苛审视。
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热搜式演技，" 含水量 " 多少？
在微博搜索 " 演技 " 关键词，会出现一些词条，大部分与流量艺人关联，从顶流小花小生到归国爱豆，侧面反映了流量们是演技营销的 " 大户 "。
随便点进一条演技热搜，以流量艺人为主角的图片、小作文和短视频等各种物料闯入眼帘，俨然一场演技大赏。
喜提热搜的演技，究竟是名副其实还是言过其实，不需要多高深的专业知识，以普通观众的视角就能肉眼可见。
看过流量们的演技热搜，会发现一些被吹捧实则拉胯的演技大致分为四大派系：
一是面瘫式演技派。《致命愿望》里的范丞丞演的裘文东因为 " 白切黑 "、人设由高冷变疯批，他跟父亲争执的那场哭戏被称为 " 爆发力强 "，可表演时除了流下一滴泪和皱眉，面部表情再无任何细微变化，看不出人物此刻的复杂情绪。
《你微笑时很美》里的程潇，也几乎全剧一个表情。即便跟男主暧昧擦出火花的戏，也只是眼睛睁大、嘴巴嘟嘟向下撇。不止路人，就连一些事业粉都看不下去。
二是浮夸派。《相逢时节》里跟对手演员不在一个表演频率的张艺兴，台词节奏、肢体动作和表情的分寸感拿捏失当，此前的《扫黑风暴》他也暴露过用力过猛的类似问题。
《影帝的公主》里的周洁琼，同样被吐槽五官乱飞，无论现代戏还是戏中戏的古装戏，表演基本都是夸张画风。
三是不合时宜切换表情的跳脱派。顶着半永久妆容的鞠婧祎，在《嘉南传》播出时竟出现 " 一个人可以演七仙女 " 的热搜，剧抛脸的宣传噱头与她以美为先的表演法则严重割裂。角色应跟随规定情境变化的情绪，掩盖在鞠婧祎 " 木头美人 " 的定位下。
《才不要和老板谈恋爱》的黄子韬，也属于这类。本色出演消解了角色维度的丰富性，用自身的下意识反应去表演，在高冷与浮夸之间随意切换。
四是因演多了内核趋同角色导致程式化思维的套路派。《斛珠夫人》的男女主陈伟霆、杨幂，形成了基于肌肉记忆的条件反射表演方式，角色的立体度被削弱。
与热搜货不对板的那些流量艺人的演技，营销水分有多大不言自明。
但有些热搜却能实打实证明流量艺人的演技。
在《长津湖》《奇迹 · 笨小孩》多部影片中表演细腻且直抵人心的易烊千玺，和《亲爱的，热爱的》《余生，请多指教》里表演生活化的杨紫，正是流量与演技兼具的代表。
这类演技营销的 " 含金量 " 相对较高，粉丝向路人安利偶像的底气就来自热搜里的图文和小视频。
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人均 " 演技大师 "，谁是幕后推手？
流量们不一定都读过斯坦尼斯拉夫斯基的《演员的自我修养》，可一点也不妨碍他们变身 " 演技大师 "。修炼之道的核心，在于轰炸眼球的营销。
