《美人鱼》上映前夕，" 倒周风波 " 愈演愈烈。以向华强和向太为首的一行人，因为一篇粉丝帖，突然跳出来炮轰周星驰。向家的势力很大，在香港娱乐圈盘踞多年，犹如大树一样根深蒂固。振臂一呼，八方响应。
有人确实积累了陈年旧怨，趁着机会一股脑倒出来。曾经与周星驰合作过《整蛊专家》《赌侠》等经典作品的王晶，发表讨周檄文《周星驰令我心淡》，细数自己与周星驰合作过往中，在钱财上产生的龃龉。
也有人生长在那个被枪指着头拍戏的年代，明白胳膊拧不过大腿，不得不被裹挟着发声。曾经与周星驰合作过早期巅峰作品《赌圣》的刘德华，面对媒体的逼问，只得站队承认自己和周星驰不熟。
随着《美人鱼》票房在内地大获全胜，凭借 34 亿票房拿下当年票房冠军，让单片票房从最高十几亿，一跃突破 30 亿大关，拉起国产商业电影的票房天花板。
固守港岛的向太，两耳不闻窗外事，对当时内地电影市场的发展一知半解。当《美人鱼》票房被预测将突破 30 亿的消息流入香港，她甚至直接撂下狠话，" 笑死人，30 亿，可能吗？"
且不论央视六套每逢节假日周星驰的电影循环播放。上世纪 90 年代，内地文化娱乐产品匮乏，周星驰电影滋养过几代人的精神世界，新片上映，仅仅用上 " 欠星爷一张电影票 " 的口号，陈年影迷就会自己流向电影院。
联合打压那一套江湖操作在观众选择面前，显得软弱无力。
内地市场的容量被一部《美人鱼》试了出来，黄金一般的发展机会摆在眼前，许多先前不曾北上的香港电影人，大批涌向内地。而向太夫妻与儿子向佐也在其列。
不过大家很快发现，13 亿观众这个盘子太大了，尤其在金融资本和互联网资本相继加码之后，电影投资动辄 10 亿。不了解这个市场的人，很容易被当中的虚假繁荣蒙蔽了眼睛，被风靡的产品思维论裹挟着，忽略了当中的不确定性。
很多人前来试水，也有很多人失败。周星驰创下的票房神话很快被超越，金字招牌也不再是万能灵药，2017 年，他推出与徐克合作的《西游伏妖篇》尽管在当年春节档拿下了 16.52 亿的不俗票房，还是被质疑炒冷饭。
面对内地市场这样一片新大陆，前来淘金的香港电影人大都处境相同，也就更容易产生惺惺相惜的感受。之前诋毁过周星驰的人纷纷松口。王晶再度接受采访，面对镜头说心里最好的演员是周星驰。刘德华也表示，自己是周星驰的影迷。
事实上，周星驰真正的危机，并非外界的诋毁，而是内部的口碑。
江郎才尽的质疑几十年前就开始了，已是老生常谈。值得注意的是，自《美人鱼》开始，关于周星驰风格变化的讨论，有一部分影评人认为，《西游降魔篇》之后的周星驰，少了点对现实犀利的批判，变得过分柔软了。
尤其是《长江 7 号》《美人鱼》和《新喜剧之王》，更像是拍给孩子看的童话故事。但也有声音认为，从作者角度出发，这几部电影，更像是周星驰为了自己经历过的那些人生遗憾，争取了一次重新选择的机会。
只是对于当下的中国年轻人来说，显得有些不合时宜。《中国企业家》分析《新喜剧之王》中，如梦通过自身努力一步步从草根成长为大明星的设定，在当今娱乐行业上升通道闭合的当下，这种情况已经很难在现实中发生。
但其实熟悉周星驰的人都知道，在那部带有自传性质的《喜剧之王》中，主人公尹天仇最后并没有实现当主角的梦想，还只是在剧场里做一个 " 跑龙套的 "，可当时戏外的周星驰明明有不同的结局。
那是因为，周星驰的电影虽然有个人表达，但又从来都不只是关心自己。自《赌圣》开始，几乎每一部周星驰的电影都被香港影评人纳入社会解读的范畴中解析。他们曾评价，对其他影片是电影分析，对周星驰的影片是社会分析。
