作者 | 顾 韩
编辑 | 李春晖
复盘今年的暑期档，" 古偶复兴 " 绝对是第一关键词。从 6 月的《梦华录》到 8 月的《苍兰诀》，几部热播古偶剧不仅数据亮眼、声量惊人、商务爆棚，评分也大多达到 7 分以上，并且给剧中演员、幕后厂牌、播放平台都带来了不小的加成，再次提醒人们古偶蕴藏的爆发力与长尾效应。
当然我们也不会忘了，这是古偶在经历监管限额、内容瓶颈等一系列问题之后难得的高光时刻。因此在讨论古偶复兴的同时，各方并非盲目乐观，都期待着古偶在内部真正实现突破，将这股势头延续下去，而非仅仅是一个热门档期的昙花一现。
那么，古偶升级的方向究竟在哪里？除了观察剧集市场本身的演进，也可到上游网络文学里去寻。
这一方面是因为，IP 改编在古偶中始终稳定占据着较高的比例。网络 IP 潮到来之后，古言网文与古偶更是形成了稳定的转化关系，因此古言的内容潮流对于古偶有一定的风向标意义。举个例子，" 种田文 " 就是从古言吹向古偶、并且提早被预测到的一股流行。
另一方面，网络文学属于商业化写作，在紧跟流行、调整迭代方面有着更强的驱动力，有可能抢先一步抓住并回应内容市场的最新诉求，为影视行业提供思路。
那么问题来了，新一代古言 IP 究竟进行着怎样的蜕变，又可以在哪些层面引领古偶创作？
在 9 月 18 日举办的恭王府博物馆 × 阅文集团网络文学国风作品研讨会上，来自网文行业、影视行业、学界与文博领域的专业人士围绕古言 IP 进行了精彩的跨界讨论，或可给我们一些提示。
古偶待升级
" 中华上下五千年，传承已经存在于集体与个体的无意识中。现代人遇到困惑焦虑会不由自主想要上溯到传统思维中，寻找解决之道和精神慰藉。这就是古言小说与影视剧始终受欢迎的缘由。"
这一看法，来自论坛中的北京大学副教授丛治辰。
确实，硬糖君也认为，在国剧诸多品类中，古装是一个招牌类型，历史悠久、谱系宏大，拥有稳定的受众基本盘。不管电视时代还是网络时代，都有许多国民经典、流行爆款诞生在古装剧中。
2010 年以后，热钱涌入影视行业，古偶产量暴涨，危机也随之到来：流量 IP 模式之下，古偶成为天价片酬、偷工减料等行业乱象的重灾区，风评严重受损；同时，扎堆投拍导致内容同质化、制作流水线化，观众产生审美疲劳，轻易不再为套路买单。
种种原因导致古偶一步步陷入尴尬处境。2021 年，不少曾经颇受期待的项目，播出时要么哑火，要么因为魔改、老套、选角等槽点被嘲出圈。
然而，一部好古偶能够带来的视觉与情感体验，是其他类型难以复制的。更重要的是，悠久的历史与灿烂的文化是国人珍贵的精神遗产，亲近古代题材可能是每个中国观众的本能。
了解这一点再去看观众的吐槽批评，便知那并非对古偶的 " 脱粉宣言 "，更多还是怒其不争，隐含的意思自然是希望古偶能够 " 卷 " 起来，从而挣脱瓶颈。也正因如此，在这两年的低迷期，依然有一批古偶得到了观众的口碑嘉奖与热情追捧，从中我们可以初步总结出一些古偶升级的突破点。
比方说，视听体验推陈出新：选角吸纳新面孔、服化制作上多花心思，提升画面质感，等等等等。《鬼吹灯》导演费振翔在《星汉灿烂》上大胆采用了电影打光，厚重质感与乱世背景相得益彰。《苍兰诀》的百万妆发将王鹤棣从 " 古偶丑男 " 行列里拉了出来，也对人物塑造有所辅助，并非流水线产品。
更进一步的内容方面，避免空洞的宏大叙事，需要切实可感的细节为剧集丰满血肉，不管是市井日常的生活化细节，还是带有知识属性的历史文化细节。
《梦华录》呈现了宋朝的市民文化与点茶技艺，历史氛围浓厚。男频 IP《赘婿》在改编时专注家宅之内以及经商部分，令其与剧集市场完美契合，以轻喜剧的特质在春节档取得好成绩。
而最根本的解决，还是要找到新故事、新英雄，做出符合时代的价值表达。《御赐小仵作》中，女主角的事业追求贯穿始终；《星汉灿烂》加入原生家庭议题，刻画母女间特有的 " 相爱相杀 "；《苍兰诀》男主角不再是被大义牵制的仙君、而是肆无忌惮的魔尊，对传统仙侠伦理形成颠覆……这些设定都在开播初期引发热议，也为剧集打开局面。
