我们每周日为大家推荐创新教育资源，正值寒假假期，我们为爱艺术、爱观察的孩子，推荐BBC的8部经典艺术纪录片。
大哲学家柏拉图曾经说过，“ 孩子在幼年时，应该侧重体育与美育。这个时期，要使孩子明白‘正确的信念’，稍后再探讨知识。到了青年，随着个人能力，往上学习算术、几何、立体学、天文学……”
在这个功利浮躁的时代，孩子需要学习有用的知识，充实自我，同时，也需要有慢下来的闲暇，去欣赏美好的事物，为生命注入养分。
在这8部高分经典中，孩子们将跟随BBC的导演，用脚去丈量艺术的伟大，品读艺术家们对美、对生活、对社会阶层、对时代精神乃至民族文化的理解，在一次不同寻常的艺术旅行中，理解何为“匠人精神”、何为对生命的热爱。（*拉至文末查看观看方式）
已经800多岁的卢浮宫，博物馆收藏目录上记载的艺术品数量已达40万件，分为许多的门类品种，从古代埃及、希腊、埃特鲁里亚、罗马的艺术品，到东方各国的艺术品，应有尽有。
不过，这部纪录片不是要带我们走马观花地看展品，而是从法国历史来解读卢浮宫的珍藏，视角独特。而承袭了BBC一贯的精良制作，虽然看到的珍藏不算多，但镜头感十足，让人身临其境。
从中世纪的要塞变成王室宫殿，历经宗教屠杀和轰轰烈烈的法国大革命，以及之后的一系列革命，再华丽转身成为现代博物馆……卢浮宫的前世今生，能让孩子们感受到法国历史的兴衰成败，非常有教育意义。
本片将穿越十万年的历史长河，从现代社会某个司空见惯的现象出发，带领孩子去寻觅视觉艺术的起源——包括绘画、人体、电影等奥秘。这不是故事片，但是整个探索艺术起源的过程，就是一场侦查文明奇案的过程。
比如，当你在影院大笑，尖叫或者痛哭的时候，是什么给了你那些复杂的情绪？我们的祖先最初如何产生画画的想法？他们是怎样意识到，一些线、点和颜色的集合是可以描述事物的呢？原来，答案隐藏在非洲的一幅诡异的壁画里……
此外，艺术还具有独特的说服力量，从古罗马的奥古斯塔斯到美国总统布什，你为什么会支持他的统治？为什么会在竞选时投他一票？你或许没有意识到，我们正在被艺术“愚弄”，那些看上去普通平常的图画、音乐，在不知不觉中发挥着神秘的作用……
在每个触动人心的艺术品背后，往往都会隐藏着一些鲜为人知的故事。这部纪录片足以证明一切——原来艺术也是会开口讲话的。
这是一部由 21 集组成的系列纪录片，一集讲一幅画，有梵高的《向日葵》、罗丹的《吻》，还有维梅尔的《绘画艺术》等等。
《向日葵》总能给人一种温暖的感觉，可这厚重的油彩和明媚的颜色下，隐藏的是梵高压抑不安的心情；《巨浪》是一幅典型的浮世绘，汹涌的巨浪即将淹没船只，远处的富士山却显得是那样渺小……原来，画家不仅肯定了战胜困难的勇气，更讽刺了当时人们的享乐主义。
这些深刻而独特的解读，都会在纪录片中逐一呈现。
《现代艺术大师》由四部分组成，分别详细介绍了20世纪的四位重要的艺术大师：安迪•沃霍尔（Andy Warhol）、马蒂斯（Henri Matisse）、毕加索（Pablo Picasso）和达利（Salvador Dali）的工作与生活。
在片中，镜头跟随主持人Alastair Sooke的脚步，走访四位艺术家们生前的居所、艺廊及博物馆，甚至是他们最爱的餐厅等地，了解到各位艺术家的成长道路，他们艺术的独特之处，犹如架起了一个望远镜一样，可以大大地开拓孩子视野。
说起艺术，当然不得不提法国了。从第一座哥特式建筑到凡尔赛宫的启蒙运动，从新古典主义到浪漫主义，从唯美的印象派，如莫奈的《日出》和《睡莲》，再到神经质的杜尚，如何谈论关于人生的沉重话题，这就是充满张力的法国艺术。
法国历史上的名家名作，简直多到无法讲完。这部纪录片有内涵的点在于，不仅讲艺术，更以画作为线索，给孩子科普法兰西民族的重大历史事件和艺术精神。
我们总以为，每一个设计师和艺术家都是创意者，觉得每一个点子都是灵感迸发。而这部纪录片却一语道破创意的本质，告诉我们：
COPY+TRANSFORM+COMBINE—>CREATION，翻译过来就是：复制+变形+组合=创意。看起来遥不可及的新想法，不过是在前人的基础上，重新组合。
任何伟大的作品，都从模仿开始，都是站在巨人的肩膀上。纪录片还给我们提示了一个特别值得思考的点：现在的产权保护制度，虽然尊重了创作者，但于人类整体而言，也许阻碍了创新的发展。
