「剧中各种交通工具」
这些车、船，都花了大量心思才找到的。
在人物身上，为了还原那时的上海时尚，化妆造型部门翻阅了大量旧上海画报，给72个角色设计了多种造型，定制了许多洋气的衣服。
之所以做到如此事无巨细的还原，只为了一个目的。
拿黄蜀芹的话说，她要养一池活水。
06.
黄蜀芹所谓的活水，是希望演员一进入片场，就能迅速融入人物、故事，回到那个年代的氛围中，拿出最好的表演状态。多年后，吕丽萍上节目时还说，本来不怎么会演戏，心里没底，但你一穿上那身衣服，看到那些场景，就忘记自己本来是谁，只记得自己是孙柔嘉了，越演越有底气。
《围城》的重点，都在人身上。表演，自然是最重要的。因此在剧组，每个演员都带着一本原著。没事儿就拿出来翻翻。台词找不到感觉，就去翻书。
「黄蜀芹在拍摄现场」
为了呈现出好的表演效果，黄蜀芹还采取了双机拍摄。
当初拍电视剧，分好镜头后，一个机位的镜头一口气拍掉，再拍下一个机位。如此一来，表演会很不连贯。而采取双机拍摄，演员的表演可以更自由、丝滑，摄像机可以更精准地捕捉他们的动作、表情。只不过这么拍，工作量巨大。彼时黄蜀芹摔断腿，还只有一台监视器。拍得可是十分辛苦。
拍摄过程中，她还提出机随人动。谁的表演更丰富、出彩，她就多给一些镜头。为此，她特意鼓励大家"抢戏"，谁抢得好，就多拍谁。
所以演《围城》时，无论新老演员，都有许多即兴发挥。大家一段段琢磨，怎么把这句台词讲好，怎么演能演出人物的神韵。黄蜀芹说：
"我不怕你们演多了，就怕你们没演出东西。这个戏，靠细节。"
「黄蜀芹讲戏」
细节苛刻到什么程度呢？有一场戏，孙柔嘉的宿舍有一把摇椅，扶手是圆的，方鸿渐跟她争执后，要坐到摇椅扶手上去解释。开拍之后，陈道明怎么坐都觉得别扭，说圆扶手坐不住，最好改成平的，不然显得很假。
置景师傅不高兴，说现改怎么来得及？王志华说，没事，我调整一下拍摄顺序，你改这个椅子要多久？最后椅子改了两个小时，改完接着拍。
正因为处处抠细节，才有了成片里那些精彩的对戏。现如今打开《围城》，虽然画质很渣，但每个演员的表演，绝对会让你叹服。
譬如方鸿渐遇到赵辛楣讥讽时，这一声怪笑，以及那笑容突然收敛：
譬如李梅亭这个道貌岸的老色批看见小寡妇时活跃的眼神，和藏不住的邪念：
譬如孙柔嘉婚后听方鸿渐讲话的状态，那眼神里多疑的变化和嘴角流露的情绪：
譬如这帮人在拿到三闾大学寄来的钱后，终于能上街搓饭时的得意和欢乐：
也正因为这些表演足够精彩、到位，观众才能体会到原著里人物的心境，体味到人生中那深于一切语言、一切啼笑的讽刺和伤感。
就像整剧结尾陈道明那段表演，那其实是《围城》开机后的第一场戏。他饰演的方鸿渐一个人走在风声呼啸的街头，心境惨淡，况味悲凉，整个表演传递给人一种难以言说的无奈、苦痛。
木然的脸上，写着哀莫大于心死。
完美诠释了什么叫"围城里的人想出去"：
